Светлый художник из Гусева

8 января своё 85-летие отметил художник нашего славного города Анатолий Марков.

Наша газета неоднократно и многие годы писала о мастере кисти и мольберта, восхищаясь многогранностью его таланта, скромностью, обаянием. Лучезарные, поэтичные акварели вызывали у поклонников Анатолия Маркова чувства восхищения природой, радостного и светлого настроения, уважения к его трудолюбию. Не зря его прозвали «Светлым художником» за мягкий лиризм его прелестных картин.

Весной 1995 года мои воспитанники (8 «В» класса средней школы № 2) посетили чудесную выставку в ДШИ «Акварели одного лета» — прекрасный подарок Анатолия Маркова всем жителям города, которые могли познакомиться с произведениями замечательного художника. Более ста картин стали украшением культурной жизни Гусева, свидетельством глубокой любви к Янтарному краю. Мы имели возможность не только полюбоваться светлыми и ясными поэмами о родной природе, но и познакомиться с автором этих замечательных работ, обменяться впечатлениями о картинах. На классном часе я зачитала свой очерк об этой выставке, который получил самые добрые, благоприятные отзывы моих учеников.

Одной из лучших акварелей можно считать «Водопад на реке Красной». Неповторимый изумрудный оттенок воды, свежесть красок, игривая пена, динамизм движения, фотографическая четкость линий — всё это чарует необыкновенно! По точности воспроизведения эта картина вполне может соперничать с искусной фотографией, но ни один самый лучший фотоаппарат не может передать столько душевной теплоты и оригинальности, вложенных мастером. Вообще большинство работ художника были посвящены речному и озерному пейзажу. По семь часов, а то и более рисовал художник каждую картину, передавая все нюансы своего видения нашей неяркой, но светлой природы. Акварели «На Анграппе», «На реке Писсе», «Водопад у старой мельницы», «На озере» и многие другие произведения запечатлели прекрасные мгновения общения с природой. Чистота, зеркальность, отражение деревьев, удивительный свет, нежность и прозрачность впечатляли и облагораживали зрителей.

Особые чувства вызвали картины «Заросший пруд» и «Старая часовня». Хотя и преобладали теплые тона, но столько грусти и печали выразил художник в своих работах! Одинокая воинская часовня на окраине города сиротливо взирала на дрожащие от холода деревья. Это всего лишь маленький островок, уцелевший от бездушно уничтоженного кладбища, где были похоронены немецкие и русские воины 1914 года. Здесь показаны не горделивые, античные колонны, а печальный поклон купола храма, испытавшего столько трагических моментов и злоключений.

Любимому времени года — золотой осени были посвящены несколько акварелей. Здесь краски яркие, сочные, светлые. Тяжёлое золото деревьев дрожит от внезапного прибалтийского студёного ветра, природа волнуется, переживает рубежный момент, прощается с летним теплом.

Старинная и современная архитектура города и окрестностей представлена в акварелях «Комбикормовый завод и элеватор», «Дом в поселке Фурманово», «Мельница на реке Красной» и других работах. В 1991 году картины гусевского художника были представлены на персональной выставке в Германии. Многие свои работы художник просто дарил друзьям, знакомым и гостям нашего города. Хотя многие посетители выставок с удовольствием приобретали картины художника. Купив одну они получали в подарок еще одну от художника.

Талантливый художник основал в Гусеве художественную школу, преподавал в других учебных заведениях, учил прекрасному искусству мальчишек и девчонок. Из них более двадцати стали художниками. Его мастерская размещалась в маленьком летнем домике — сарайчике по улице Школьной. В однокомнатной квартире не было возможности не только пользоваться благами цивилизации, но и достойно принять гостей, трудиться сообразно со своими возможностями.

Тем не менее, Анатолий Марков был полон прекрасных планов и надежд. Творчество — его радость и стихия, трудолюбие — основа всей его светлой жизни. Мастер все время и сам учился в Пензе и Москве. Даже у своих учеников и коллег на выставках.

С нежностью и вниманием относился художник к творчеству своих учеников. Он учил их постоянному поиску, неистощимому полету фантазии в монотипии. Ученики наносили цвета на стекла и делали отпечаток на бумаге, а затем творчески завершали «мотивчик». В их работах были сотворены восход солнца и подводный мир, луноход и уличный пейзаж, динозавр и кит, бегемот и собака — столько интересного!

На заседании «Литературной гостиной» в 2001 году были представлены картины Анатолия Маркова, а я зачитала свой очерк о творчестве «Светлого художника».

Творчество художника неоднократно отмечалось дипломами и почетными грамотами, Анатолий Марков был награждён медалью «Ветеран труда»; но самая значимая для него награда — любовь и уважение людей, глубоко и искренне любящих свой край, поклоняющихся миру доброго и прекрасного.