«Музыканты, с которыми хочется работать»
В нашем городе уже стало доброй традицией то, что украшением всех общегородских праздников является выступление ансамбля народных инструментов преподавателей «Карусель», который существует на базе Детской школы искусств. Богатый репертуар, интересные музыкальные композиции в аранжировках его руководителя Александра Данаускаса, высокопрофессиональное исполнение музыкантов-инструменталистов всегда находят живой отклик у слушателей. Однако, добрая часть очарования ансамблевых выступлений складывается из песенных композиций коллектива, в которых вокальную партию исполняет солистка ансамбля Кристина Возная.
В исполнении этой певицы каждая песня обретает подлинную глубину. Благодаря исполнительскому искусству солистки, лирические композиции раскрываются не только во всей своей мелодичности, но и во всей полноте непростых чувств. В то же время есть в ее репертуаре и веселые, шутливые песни, зажигающие задором и дарящие хорошее настроение.
Как и все музыканты «Карусели», Кристина Возная является педагогом ДШИ. Она преподает вокал юным музыкантам хорового отделения. Под ее руководством детские хоровые коллективы музыкальной школы регулярно становятся победителями муниципальных, областных и всероссийских конкурсов хорового искусства.
Путь певицы, как и у большинства музыкантов, начался еще в детстве.
«Я пришла в музыкальную школу, когда мне было почти семь лет, — рассказывает Кристина Возная. — Строго говоря, это была не школа в общепринятом понимании, а музыкальная студия, существовавшая при гарнизонном Доме офицеров. Мой отец был военнослужащим и в то время служил в воинской части, расквартированной в городе Млада-Болеслав (Чехословакия, Центральная группа войск), где мы и жили. Моя мама говорила, что еще до того, как я начала говорить, я все время что-то такое себе напевала. А став постарше, я захотела пойти в музыкальную школу, чтобы научиться играть на пианино.
В гарнизон мы приехали где-то в конце августа и сразу пошли записывать меня в музыкальную школу. Но педагогов в студии было немного, и оказалось, что набор в класс фортепиано на этот год уже закончен. Однако, взглянув на мое расстроенное лицо, преподаватель специальности решила все-таки меня прослушать. Нота, другая, третья — я все беру очень чистенько. И педагог решила, что меня обязательно надо брать».
Педагогический состав музыкальной студии был сильный, и работа с учениками по всем предметам велась серьезная. Кристина с увлечением занималась специальностью, не обделяя вниманием хор и музыкальную литературу. И брала индивидуальные углубленные занятия по сольфеджио. Все это позволило девочке освоить учебную программу на должном уровне, и не потерять учебный год, когда семья переехала жить в Гусев. В музыкальной студии Кристина проучилась три класса, а в четвертый пошла уже в Гусевской детской школе искусств. В выпускном классе «музыкалки» одна из педагогов — Алиса Крепишкова, предложила прилежной ученице-пианистке освоить еще один инструмент — гитару. Все, что касалось музыки, весьма увлекало юную музыкантшу, и она согласилась. Довольно быстро Кристина овладела игрой на втором инструменте, на этот раз струнном.
Успешно окончив музыкальную школу, Кристина поступила в калининградский музыкальный колледж им. С. В. Рахманинова. «Я вот как-то с самого детства была просто уверена, что стану учителем по фортепиано, — вспоминает Кристина Возная. — О других профессиях я вообще не думала, словно их и не было. И когда я сказала маме, куда хочу поступать, она мне сказала так: „Знаешь, дочь, иди. Очень важно в жизни найти именно свою профессию. Это — твое“. Я основательно подготовилась к сдаче экзаменов и спокойно поступила на фортепианное отделение колледжа».
Учеба требовал много сил и полной самоотдачи. Кристина занималась упорно, каждую свободную минуту посвящая совершенствованию своего музыкального мастерства. В этот период наибольшее влияние на нее оказали такие педагоги колледжа, как: преподаватель специальности Ирина Погосян (Никитченко), педагог-концертмейстер Ирина Кривицкая, Ольга Романенко (камерный ансамбль) и Инна Шварц (чтение с листа).
На последнем курсе Кристину Возную пригласили поработать в музыкальной группе «Рас-Клад»: на синтезатор и бэк-вокал. Для нее это был первый опыт работы в музыкальном творческом коллективе, где нужно было уметь слышать и слушать, порой мириться с непростыми характерами других музыкантов, отстаивать свою точку зрения, подстраиваться под других и мгновенно перестраиваться в случае необходимости. Группа «Рас-Клад» достойно выступила на фестивале «Калининград In Rock», но после завершения учебы Кристина рассталась с этим коллективом.
Педагоги колледжа отмечали, что курс пианистов, на котором училась Возная, был одним из сильнейших. Более половины его выпускников остались в музыкальной профессии. Эту дорогу выбрала и Кристина. После окончания колледжа она вернулась в Гусев и начала работать в ДШИ.
«После четвертого курса колледжа моя преподавательница специальности предлагала мне поступать в Вильнюсскую консерваторию (Литва), — рассказывает Кристина Возная. — Да и здесь коллеги неоднократно говорили, что мне стоило бы продолжить свое образование, пойти дальше и заняться наукой. Но ехать в другую страну в то время я как-то не решилась. Да и наука меня не привлекала. У меня было огромное желание работать с детьми. И на работу приходить не ради научных изысканий в тишине кабинета, а ради музыки, ради горящих детских глаз и звенящих голосов».
Тем не менее, Кристина серьезно задумывалась о том, чтобы повысить свой образовательный уровень. Как раз в то время на базе Советского культпросвет училища было открыто заочное хоровое отделение Санкт-Петербургского университета культуры и искусства (бывший институт им. Н.К. Крупской). И молодой педагог поступила в это учебное заведение на дирижера академического хора.
Этот период в жизни Кристины был очень насыщенным. Много времени приходилось уделять учебе. В школе искусств кроме уроков по фортепиано у нее были часы концертмейстерства. А примерно за год до завершения учебы добавилась и хоровая нагрузка. В школе не хватало педагогов и Кристину взяли вторым «хоровиком». Вот именно этот момент стал для нее переломным. Накануне диплома нагрузка была очень велика. И все взвесив, девушка оставила преподавание фортепиано. Хотя она по-прежнему работала концертмейстером, основной ее деятельностью стала хоровая.
Сейчас под руководством Кристины Возной находятся четыре разных хоровых коллектива ДШИ. Учащиеся 1-2 классов «Капельки», хор «Улыбка» (3-4 классы). А также эстрадный ансамбль «Карамелька» и хор старших классов «Лира».
Когда Кристина еще только начинала работать на хоровом отделении, начались ее «пробы пера» с ансамблем народных инструментов преподавателей «Карусель». Тогда это были только эпизодические номера и совместные выступления ансамбля и детского хора. Постепенно сотрудничество творческих коллективов стало более тесным, начались совместные поездки с концертами в Германию. А в 2010 году, когда ансамбль «Карусель» начал искать новую солистку, его руководитель Александр Данаускас предложил Кристине Возной попробовать свои силы в качестве солистки. Пробы прошли успешно, и с тех пор она уже не расставалась с «Каруселью». Лишь в период рождения долгожданной дочки Кристина Возная ненадолго оставила ансамбль. Однако, быстро восстановившись, она уже через полгода вернулась к репетициям.
Работа с детскими хоровыми коллективами, нагрузка концертмейстера, подготовка и проведение уроков и репетиций — конечно, все это требует немало времени, терпения и сил. Работа в ансамбле — тоже труд. Серьезный, упорный и не всегда легкий.
«Когда мы начинаем работать над новой песней, я стараюсь обязательно послушать ее в исполнении широко известных артистов. А потом стараюсь сама пропевать, прорабатывать свою партию, чтобы к репетиции у меня уже было понимание, как та или иная композиция должна звучать. И в тексты вчитываюсь. Вживаюсь, сначала стараюсь представить себе то, о чем писал автор, чтобы уже потом заучивать слова.
Бывает, конечно, что иногда к репетиции не успеваю выучить, ошибаюсь. Но мне повезло, мои коллеги — не только профессиональные музыканты, но и тактичные, деликатные люди. И если даже иной раз я что-то не доучила, где-то ошиблась, то они хотя и посмотрят укоризненно, но все равно меня простят. Наверное потому, что они, обладая немалым педагогическим опытом, прекрасно понимают, что не ошибается только тот, кто ничего не делает. Мы же люди, всякое бывает. Бывает, что и заспорим по поводу какой-нибудь композиции. Музыканты — натуры страстные. Однако, никто никогда не позволяет себе ни излишней критики, ни резкостей. И поэтому все рабочие моменты у нас разрешаются достаточно спокойно и не затягиваясь.
Может быть, именно поэтому работа в «Карусели» меня словно заряжает новой энергией. Процесс совместного творчества увлекает. Когда все складывается вместе — аранжировки Александра Данаускаса, исполнительское мастерство наших инструменталистов и моя вокальная партия, и я вижу достойный готовый результат — удавшийся концерт, это потрясающее ощущение.
Музыкальное творчество в исполнительском ключе — сиюминутно. Вот как сейчас сыграл, спел — так и будет. Уже ничего не изменишь и не исправишь. Даже одну и ту же композицию мы всегда исполняем по-разному. Каждый из моих коллег в ансамбле — настоящий профессионал. Это музыканты, с которыми хочется работать! И все вместе мы стремимся приблизить наше исполнение к идеалу. Бывает, что-то не получается на концерте, и тогда мы все переживаем. А бывают такие моменты, когда мы понимаем, что это выступление действительно удалось! И вот ради этого стоит жить».
Лиана Петрова
«За доблестный труд»
Другие новости по теме
«И мастерство, и вдохновенье…»
«А вы ноктюрн сыграть могли бы на флейте водосточных труб?»
От «ярмарки» до «карусели»
Это - наш мир. К 55-летию образования Гусевской ДШИ
